清水出芙蓉——小议杨延文画展

发布时间:2010/12/9 13:40:49 点击:1182

    “人的形象不是上帝造的,上帝的形象却是人造的。”
    作为艺术家的杨延文,相信这个真理,他说,没有人的形象,再高明的宗教艺术家也不能凭空画出一个谁也看不见的“上帝”来;只有通过人的形象,由艺术家的心灵(根据人的意志)给予再加工,才能创造出“上帝”的完美形象。
    面对一片美丽的风景,你不觉引用古人一句成语,叹气说“江山如画”,这又是一条真理。画,决不是江山的重复,它必须在真实江山的基础上,经过艺术家心灵的抉择取舍,把真实江山去芜存精,去饰存真地表达出来,使图案画江山更美。离开了江山,就没有画,但一成不变地“如实反映”江山,也不能算画。画需表现江山最集中的美,本质的美,然后美的江山才能“如画”,这是自然真实与艺术创作的辩证关系。
    杨延文,河北农村的一个穷孩子,从小就爱东涂西抹,给人家画炕围,画灶披间。父亲为了培养他成才,送他到北京门头沟52中念书,石景山的郊野景色,永定河边的水际风光,吸引和陶醉了这个年轻人。老师又是一个爱好美术的人,常在假日领着孩子画风景。杨延文就从中学时代打下了画画的基础,后来他考进了艺术学院,有幸在吴冠中老师的指导下,受到老师刻苦追求艺术的感召,从此,他便一心一意、一步一个脚印地向艺术的道路上迈进。
    杨延文现在已经是北京颇有成就的中年画家,他谦虚朴实,他常常想:作画格调要高,但感情却应当和广大人民接近。他记着吴冠中的话:“要开辟自己的境界。”他有很好的技巧,但他并不玩弄技巧。这次展出的70件作品,像《中流激水》、《小放牛》、《对弈》、《两水汇合》等,都使人感到朴实厚重,不事雕饰。但是他在块面切割的讲究上,却十分注意,每一幅作品都在确立了“骨架”之后,环环紧扣,着意刻画,使人享受到构图、色彩、笔触的愉悦舒适,无论是白洋淀风光或是天平山色,既是写实,又是通过画家头脑整理过的真实。看了这些作品使我领会到“江山如画”、“人造上帝”的道理。
    作为吴冠中的弟子,又是有油画——静物、风景、人体的基本功的杨延文,在中国传统绘画中有着十分广阔道路。延文有充分的信心一步一个脚印地走着自己的道路,去攀登一个又一个高峰。
    李白有句诗:“清水出芙蓉,天然去雕饰。”从事艺术的人都能领会:雕饰容易,“去雕饰”的境界比较难。大家喜欢杨延文的作品,我想主要是因为它质朴天然的风格。(作者:黄苗子)